Vuelos

2015

50 minutes

Idées

Lorsque, dans la boue de la réalité apparemment sans appel, ils pensaient que nous avions oublié de rêver, ils se trompaient. Malgré les rigueurs de la tristesse, la magie de l’imagination a éclairé un chemin de merveilles qui nous permet d’enfiler des ailes et de voler.

Léonard de Vinci souhaita l’utopie de toutes ses forces et s’acharna au travail pour la faire réalité. Et aujourd’hui, son héritage indéniable devient notre inspiration ; son rêve visionnaire alimente nos racines et son œuvre puissante fertilise notre travail.

Il y a déjà longtemps, Aracaladanza a plongé dans l’arc-en-ciel, a découvert de petits paradis, dessiné des nuages et peint des constellations. Aujourd’hui, inspirés par le génie visionnaire et subversif de Léonard, nous reprenons le rêve de la nage dans le ciel, de la marche sur l’eau et du vol sur la terre.

Nous le faisons parce que nous ressentons le besoin de partager une certitude : la liberté n’est possible que lorsque nous osons rêver un monde plus juste et plus libre. Plus heureux. Plus humain.

Vuelos (Vols) est un spectacle de danse contemporaine destiné à un public composé d’enfants et de familles, qui veut encourager le plaisir à travers tous les sens, et transformer ces sens en outils subversifs qui contribuent à changer le monde.

Résumé

Les ailes de l’imagination nous libèrent

…en les déployant, nous découvrons un univers de rêves
qui nous renvoient des images,
dessinent notre anatomie,
jouent avec la géométrie
et
nous découvrent la perspective.

Ils nous font voler.
Voir la nature (et la nôtre aussi).
Et avec les rêves, nous trouvons aussi nos ambitions les plus secrètes.

Un voyage à cheval nous transforme en oiseaux
avec les ailes que nous désirons en secret.
Et nous dinons en nous amusant (cette fameuse cène que nous répétons sans nous en lasser !) :
Bienvenue au jeu !
Au rêve!

  • Finaliste pour le prix MAX 2017 du meilleur spectacle pour les enfants ou les familles
  • Finaliste pour le prix MAX 2017 du meilleur figuriste – Elisa Sanz

Équipe

Idée et direction de la chorégraphie
Enrique Cabrera
Chorégraphie
Aracaladanza
Interprètes
Carolina Arija Gallardo
Jorge Brea Salgueiro
Lydia Martínez
Jonatan de Luis Mazagatos
Jimena Trueba Toca
Doublure
Elena García Sánchez
Assistante chorégraphe
Raquel de la Plaza Húmera
Jimena Trueba Toca
Musique originale
Luis Miguel Cobo

Conception de l’espace scénique et des costumes
Elisa Sanz (AAPEE)
Conception de l’éclairage
Pedro Yagüe (AAI)
Conception de la vidéo en scène
Álvaro Luna (AAI)
Conception accessoires et machinerie
Ricardo Vergne
Elisa Sanz
Réalisation des accessoires et de la machinerie
Ricardo Vergne
Réalisation des costumes
Ángeles Marín
Finition et peinture des costumes
María Calderón

Réalisation de la scénographie
Sfumato
Mambo Decorados
Photographie
Pedro Arnay
Production et coordination des tournées nationales
Patricia Torrero
Conception de production et presse
Javier Torres
Distribution nationale
Alberto Muyo
Distribution internationale
Ana Sala – Ikebanah Artes Escénicas

1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9 et 11: Pedro Arnay

10, 12: Emilio Tenorio

Un spectacle d’impeccable facture qui fera les délices de tout le public qui viendra le voir. ”

Adolfo Simón. Que revienten los artistas. Revista digital de las artes escénicas, 22/12/2015
Enrique Cabrera, accompagné par une équipe créative de luxe et par des interprètes exceptionnels, construit une proposition sobre, lumineuse, où les formes et les corps composent un puzzle raffiné qui nous renvoie à l’univers inventif de Léonard. ”
Adolfo Simón. Que revienten los artistas. Revista digital de las artes escénicas, 22/12/2015
La compagnie Aracaladanza a offert un spectacle d’une élégance délicate, où la chorégraphie des danseurs jouait avec l’éclairage, les éléments audiovisuels ou les objets, et invitait à retrouver le rêve du vol. ”
P. Antón Marín Estrada. El Comercio de Gijón, 21/02/2016
Aracaladanza construit un magnifique spectacle avec les procédés qui lui sont habituels. Projections, effets d’éclairage sophistiqués, accessoires référentiels extrêmement bien utilisés sur scène et danse, beaucoup de danse.”
Iolanda G. Madariaga. Recomana.cat, 09/07/2016
Si votre famille n’a pas encore vu ce régal, n’hésitez pas : vos proches vous en seront reconnaissants, et vous serez enchanté. ”
Andrés Molinari. Periódico Ideal de Granada, 22/06/2016
…de l’extraordinaire pouvoir expressif du mouvement. Je dis bien mouvement, et non danse dans le sens classique, mais mouvement libéré des corsets que lui imposent la tradition de la danse dramatique ; poésie scénique capable d’évoquer les mondes imaginés par ce grand visionnaire que fut Léonard de Vinci et de libérer et stimuler pour quelques instants notre propre capacité de fascination et d’étonnement. ”
Gordon Craig. Doctor Brigato blogspot.com, 04/01/2016
Combien de fois avons-nous renoncé au mouvement! Eh bien: Aracaladanza ne renonce pas. Cette compagnie s’exprime ainsi : avec un geste en constant va-et-vient, avec la géométrie de l’air et le mouvement de l’instable.”
Jordi Sora i Domenjó. Escena de la memoria, 06/07/2016
Enrique Cabrera a créé un spectacle pour que les enfants aient toujours une exclamation au bord des lèvres, pour éblouir à travers le jeu, pour séduire avec de belles images.”
Andrés Molinari. Periódico Ideal de Granada, 22/06/2016
…de l’extraordinaire pouvoir expressif du mouvement. Je dis bien mouvement, et non danse dans le sens classique, mais mouvement libéré des corsets que lui imposent la tradition de la danse dramatique ; poésie scénique capable d’évoquer les mondes imaginés par ce grand visionnaire que fut Léonard de Vinci et de libérer et stimuler pour quelques instants notre propre capacité de fascination et d’étonnement. ”
Gordon Craig. Doctor Brigato blogspot.com, 04/01/2016
Les créations et les danseurs sont fabuleux, ce qui est toujours enthousiasmant. Il y avait beaucoup d’enfants dans le théâtre et l’on n’entendait que le son de leur attention soutenue.”
David Mead. Seeing Dance. Reino Unido, 13/05/2016
…d’une sérénité plastique irrésistible avec une chorégraphie au rythme plein de surprises ; ce spectacle transmet un message d’optimisme avec une verve émotionnelle d’une grande profondeur. Le vol vu comme un acte d’espoir, comme un combat pour les rêves, un exemple qui montre que l’impossible, bien qu’inatteignable, est absolument nécessaire pour l’esprit humain.”
Jordi Sora i Domenjó. Escena de la memoria, 06/07/2016
« Vuelos » est une magnifique proposition de danse contemporaine autour de l’univers de Léonard de Vinci. ”
P. Antón Marín Estrada. El Comercio de Gijón, 21/02/2016
Un travail au rythme frénétique avec un éclairage parfait, qui plaît aux enfants comme aux parents. ”
Andrés Molinari. Periódico Ideal de Granada, 22/06/2016

La première de Vuelos a eu lieu le 10 décembre 2015 au Teatro de la Abadía de Madrid.

Vuelos est une production d’Aracaladanza en coproduction avec le Sadler´s Wells Theatre, le Teatro de la Abadía de Madrid, Nottingham Lakeside Arts et la Communauté de Madrid. En collaboration avec le Festival Grec de Barcelone.

Vuelos est soutenu par le ministère espagnol de la Culture et du Sport pour ses tournées nationales.

coproducteurs

logos des coproducteurs

collaborateurs

Logotipos colaboradores Loop

Dossier

Photos

Affiche

Besoins techniques